按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
若是于冬这员帅才加盟，小伙伴公司将会结束管理混乱，和发行经验不足之类的弱点。届时，小伙伴公司的前景，至少不会低于历史上的那个博纳影业公司吧！
历史上的博纳影业公司，虽然是于冬创立的，但先后接受保利公司和风险投资的资金，再加上上市后稀释了股权，于冬本人实际上，持有的股权也并不是很多。
当然了，做大事业的，未必要完全控股。比如，后来的腾讯和阿里的创始人，持有股权才8％~10％左右，并不影响其做事业。
相反很多多公司股权死死的控制，不愿意与人分享成果的公司，很容易与底下员工理离心。优秀的员工，一批又一批因为不满待遇而离开了，随后，公司就开始走下坡路！
因为，优秀的员工离职了，会做什么？多半是干老本行了！
干老本行，自然与原来的东家产生竞争关系！
一堆原本的部下，纷纷离职创业，与老东家争夺市场，老东家的市场占有率能不下降吗？
所以，给股权激励，其实并不是老板慷慨，而类似于古代的科举制度，用甜头来拉拢人才为自己所用，避免这些人才把才智用于造反，和统治者竞争。
提前给别人利益，有时候是为了获得更多利益，以及避免将来损失更大的利益！
……
拉拢于冬，其实并不是王启年早就计划好的事情。
而是王启年见到了于冬之后，才临时起意。
能拉拢到这员虎将自然最好，不能成功拉拢，也仅是稍微有点遗憾！
其实，王启年更明白一个道理——真正牛逼的公司，崛起过程中，大多数不是靠着管理，更多是靠产品！
《西游之大圣篇》不仅仅是一部电影，而且，关乎着小伙伴公司前途和命运的作品。
这部作品真正的拍成功了，小伙伴公司才算在业内站稳了脚步，被圈内人士认可，才会有大量人才，自投罗网，主动与公司签约！
若是不能成功，那么公司则需要继续雌伏一段时日，但现在这个时间段，正是中国电影行业奠定格局的时期。
先打响名声的公司，会圈走大量的人才！后打响名声的公司，在想要招兵买马，付出的成本，可能比之前的那些公司贵几倍！
i1153
正文 第一百零九章 我的西游我做主（一）
1999年4月15日，《西游之大圣篇》剧组筹备大致完成，王启年率着一行四十多人，到bj市郊区的杨宋镇飞腾影视基地“安营扎寨”！
飞腾影视基地95年已经开始动工建设，到2005年更名为怀柔影视基地，成为仅次于横店的影都。
随着怀柔影视基地的崛起，北漂的很多影视工作者，更多的分流到了怀柔，而不是北影厂门前。
王启年选择在杨宋镇拍片，一则是这里距离市区比较近，成本相对较低。二则就是这里是以明清古代建筑为主，且有山有水有瀑布，《西游》里面的大多数外景镜头，这里基本都可以满足。
央视86年版经典的《西游记》，还有后来张纪中版的《西游记》，都在杨宋镇取过景。
《西游》电影里面所有的场景，这里基本都可以满足，这一点尤其是被王启年看中！
这是一个适合王启年拍片的地方！
很多导演拍片，并不是按照电影剧本的顺序拍，而是根据场景，打乱顺序的拍，拍完这个场景的戏。最后，将镜头拼接起来，形成连贯的电影。
但王启年更习惯按照剧本顺序拍，且在自己眼皮底下拍摄，这样会让电影的风格，更容易掌控。
但王启年拍摄电影，本质上就是用摄像机镜头讲故事，如果大乱了顺序拍摄，王启年会感觉演员酝酿情绪，还有剧组众人的心态，可能会出现问题。
更重要的是，打乱顺序拍摄，也会影响到王启年自己的心态。
王启年他自己不喜欢打乱顺序的拍，这回让他失去一种用镜头讲故事的感觉。
王启年作为剧组的老大，他要根据他本人的习惯拍摄。剧组其他人，自然要遵守王启年定下来的规矩来！
再说，这么拍也没有什么不好！
国内外的导演，虽然打乱镜头顺序拍的导演占据了主流。但像王启年这么拍的，也有不少！
剧组一行40多人奔赴杨宋镇，在酒店安顿下来。每天每人的食宿标准按照150块计算，人人都是一样的标准，没谁更特殊。
即使这样，剧组一天的食宿费用，就超过了6000块钱。
另外，出发的40人并不是整部片子的所有的参与者。实际上，等到拍的时候，还需要在影视城招群众演员。额外招募群众演员话，又是需要支出一大笔费用。拍片时候的道具、器材的消耗，成本会更昂贵的多！
简单说，别看《西游之大圣篇》预算高达1250万元。但真正拍的时候，预算还是崩的非常紧的。
……
剧组安顿下来后，经过了一晚上的休息。
次日。
一大早，王启年就要求剧组正式开机。
比较封建迷信一点，开机摆个猪头，上香，求神仙保佑，新片马到成功，票房大卖！
第1场，拍的是平均的山村的戏！
这个镜头，王启年选择了在山顶从上到下的俯拍这个有山有水的古代村庄场景。
由于，怀柔影视基地群众演员们，按照王启年的交代，演绎一个正常的乡村生活场景。
一名姑娘划着一艘小船，向村庄码头靠拢。
另外，村民在集市中与商贩砍价，还有顽童嬉闹、村民劳动和休息，充满生活细节的场景。
这个镜头并不是很长，只有半分钟。
但是，王启年知道，这个镜头很重要，容易让观众感受到一种故事的味道。王启年看过不少有点童话和神话传统的题材，采用了这种镜头，增强观众的“代入感”。
这个代入感，并不是代入主角，而是代入到故事的氛围里。
后来周星驰10亿票房大片——《西游之降魔篇》开头也是这么处理的。
王启年对比后来几个的《西游》相关的影视作品，自然知道借鉴《西游之降魔篇》的镜头是最好的选择了。
其他的很多片子烂的可以！
比如，拍《大话西游》的导演刘镇伟，后来还拍过几部西游的片子。但是一部不如一部。
《情癫大圣》还算可以，虽然不如前作《大话西游》那么经典，但还是能看的。但刘大导演又拍的一部《越光宝盒》，就雷的人欲死欲仙。
刘大导演当然不是不会拍片，只不过，他发挥很不稳定。发挥超常可以拍出像《大话西游》那样的神作，发挥的不好，就是一堆的烂片！
而周星驰与刘镇伟相反，他所有的参演或者导演、监制的片子，质量控制都是非常好，很少令观众失望。
当然了，王启年觉得对比一下刘镇伟和周星驰，觉得挺有意思的。两者合作拍《大话西游》之后，各自又拍了不少西游的片子，但经常找到向对方致敬的影子。
《情癫大圣》和《西游之降魔篇》开头都有从高空俯拍的镜头。
烂片《越光宝盒》和佳作《西游之降魔篇》，这两部电影开头，里面都有一个人划船的镜头。
但是，《越光宝盒》的那个傻冒的玫瑰仙子，一开始划船还算有点味道，但是随后就唱歌了，唱歌就唱歌，还带着伴凑，一下子从看电影，切换到看音乐mv了！这么搞，很容易让观众出戏，令人开始觉得，这是烂片。后来，果然证明了，《越光宝盒》果真就是烂片，可以当反面教材批判学习的烂片。
王启年吸收一堆后来西游题材电影的得失教训，自然是清楚，怎么拍更好。避免一些后来的导演们犯下的错误。
“好，可以了！这个镜头过了！”王启年点头说道，“大家休息一下，道具师、化妆师，还有那个妖怪……妖怪呢？哪去了！”
“报告导演，妖怪上厕所去了。”旁边好整以暇与新结交的闺蜜一起嗑瓜子表姐柳惜函笑道。
“哈哈哈哈……”众人纷纷大笑。
半晌后，“妖怪”来了！
是小伙伴公司的王小强，他身材有点矮胖，套着一个特制的猪头道具。显得非常的狰狞可怕。
这个猪头，并不像猪八戒那么憨厚。而是，獠牙凸出，是按照真正的野猪头的样子做出来的塑胶头套。
演员套上去，看上去非常的可怕！
猪头，身体上半身光着，下半身仅裹着一喜兽皮。
王启年让他对空气和微缩模型进行表演！由于，专门拍他走动的细节，所以，镜头看起来是地动山摇！
接下，还从半空中拍摄。
为了凸显猪妖的高大，周围摆上了一些微缩的房屋、街道、山石、竹林、篱笆的道具。
那些道具摆上去，仿佛真像一个栩栩如生的乡村。
而为了制作这些微缩的道具，王启年至少可是花费了三十多万元。聘请一些口碑不错的木匠，手工制作出来的。
“嗯！嗯！”
猪头妖怪发出吼叫，身材与明显比那些玩具一般的建筑、景致要高出一大截，以显示他的身材的惊人比例！
……
ps：第二更，感谢青椒炒西红柿慷慨打赏！
i1153
正文 第一百一十章 我的西游我做主（二）
“好，这个镜头过了！卡，这个镜头结束，休息！”王启年随口说道，“对了，你们还是先走一遍下面的戏，走完之后，再讨论下一个镜头怎么拍！”
众人纷纷翻白眼，你狠！
这叫休息吗，这还是工作吧！
不过，众人还是郁闷的对剧本和台词，现场把戏走了一遍。
所谓走戏，就是拍之前，先排练一番。之后，导演再来指正错误，以及和导演组、摄影组商议怎么去拍。
《西游之大圣篇》开头为了先声夺人，电影里面出现了巨大的妖怪！
对于这个巨大妖怪的镜头，王启年主要参考——《进击的巨人》。这个在2013年最红的一部tv动画，巨人的场面被视为经典。
当然了，王启年没办法跟别人说《进击的巨人》怎么样。而是举例1933版的《金刚》，还有《大话西游》里面的牛魔王等等妖怪变大的场面。
“先第二摄像组，拍我们主角在家与母亲想出怄气的戏，主角因为有英雄梦，想要去拜师学武，被母亲否定了，而生气的出门了。”
“接下来呢……”
“接下来，另外第二摄像机组拍，妖怪撞破村庄的围墙。恩，就是那些道具，小玩具！演猪头妖怪的，你先是用力撞，撞破了村庄的围墙，接着，你随手将墙壁上的瞭望塔向远处一扔。”
“之后，切换到第一摄像机组，拍从天而降的瞭望塔，砸到了村庄中心，压垮了一栋建筑。这栋建筑，就是主角的家，主角的母亲，被倒塌的废墟压在下面。
然后，再妖怪撞破村庄围墙，进入村庄的一刹那。村民陷入恐惧，惊慌失措，夺路而逃！还有一些人性丑陋的一面，比如，乘着妖怪进村，将邻居家里的钱抢走，准备带着钱逃跑。”
“妖怪你呢，继续对着道具表演——吃人的场面，恩，这些小人道具，拿在手中会动的，后期剪辑的时候�